Was macht ein gutes Characterdesign, inhaltlich und visuell aus? Egal ob für einen Film oder ein Game, Konflikt und Tiefe zeichnen eine interessante Hauptfigur aus. Wir erarbeiten diesen Konflikt mit wenigen Tricks und übertragen dies auf das visuelle Design, ganz nebenbei kann man das digitale Zeichnen mit einem Grafiktablett üben!

Was ist Programmierung? Was sind die zugrundeliegenden Prinzipien? Welche Bausteine bilden den Weg von der einfachen Variablenzuweisung bis hin zum komplexen Bildschirmgeschehen eines Spiels? Welche Software benötigt man, um loszulegen? Wir werfen einen ersten Blick auf die Welt der Programmcodes und setzen uns „Hands On“ mit Beispielen auseinander.

In diesem Workshop können Lehrkräfte Grundlagen der App-Entwicklung lernen. Nach kurzer Zeit hat jeder Teilnehmer mit dem Tool App Inventor eine eigene App programmiert. Dabei geht es nicht um eine bestimmte Programmiersprache, sondern um allgemeine Entwicklungsprozesse. Wir beschäftigen uns mit dem Design, der Programmierung und testen die App. Wir zeigen in dieser Veranstaltung, wie einfach es ist, gemeinsam mit Schüler*innen Apps zu entwickeln.

Falls das Gelernte hinterher mit eigenen Schülerinnen und Schülern angewendet werden soll, werden hilfreiche Unterlagen zur Verfügung gestellt. Unterstützung bieten auch die Workshopleiter (AppCamps) an.

Der Workshop richtet sich an Lehrkräfte und Pädagog*innen aller Fachrichtungen, nicht nur Informatiklehrer*innen (die natürlich auch herzlich willkommen sind!), und kann ohne Vorkenntnisse besucht werden! Die Teilnehmer*innen sollten mit dem Laptop und Smartphone vertraut sein.

Teilnehmer*innen sollen bitte eigene Laptops mitbringen. Wer ein Android Smartphone oder Tablet hat, kann dieses gerne auch mitbringen.

Bei keiner anderen Medienform ist die Diskrepanz zwischen der lebensweltlichen Bedeutung für Jugendliche und der unterrichtlichen (Nicht-)Behandlung so eklatant wie bei Computerspielen. Vor diesem Hintergrund geht die Veranstaltung der Frage nach, wie literarisches Lernen mit Computerspielen im Unterricht und in außerschulischen Bildungseinrichtungen funktionieren kann und welche Potenziale und Grenzen der Computerspieleinsatz in diesen Kontexten hat. Hierbei wird darauf geachtet, eine Balance zwischen empirisch validierten Forschungsergebnissen und erfolgreich erprobten Praxiserfahrungen zu wahren, die zentrale Fragen für den Praxiseinsatz beantworten: Wie funktioniert literarisches Lernen mit Computerspielen? Welche Spiele lassen sich hierzu einsetzen und welche besser nicht? Welche Methoden von der Erzähltextanalyse bis hin zum Let’s Play- oder Rezensionsvideo gibt es?

Über diese und weitere Fragen diskutiert Uke Bosse u. a. mit dem E-Sportler Kr0ne alias Joshua Begehr (ehemaliger FIFA-Weltmeister), Mikkel Robrahn, Chefredakteur bei PietSmiet und Christiane Schwinge, Medienpädagogin und Initiatorin von Creative Gaming e.V.

Die PLAY Show wird musikalisch vom Krachkisten Orchester begleitet.

Die ComputerSpielSchule ist ein regelmäßiges und offenes Angebot an wechselnden Standorten der Bücherhallen Hamburg. Hier können generationsübergreifend Spielewelten erlebt werden. Eltern haben die Möglichkeit, sich über Aspekte der Computerspielkultur (Spielegenres, Nutzungsformen, Jugendmedienschutz, etc.) zu informieren oder gemeinsam mit ihren Kindern die Welt digitaler Spiele zu erkunden und sich darüber auszutauschen. Jugendliche können an den wöchentlichen Angeboten sowie an mehrtägigen Ferienworkshops teilnehmen, Neues ebenso wie Vertrautes ausprobieren und mit ihrem Wissen eigene Spielebeurteilungen schreiben und online veröffentlichen.

Betreut werden die Besucher*innen von Medienpädagoginnen und Medienpädagogen, die handlungsorientiert die Medien- und Lesekompetenz von Heranwachsenden stärken und Berührungsängste von Eltern abbauen wollen.

Bei PLAY15 ist die ComputerSpielSchule Hamburg mit einem offenen Workshopangebot am Familientag zu Gast.

Die ComputerSpielSchule Hamburg ist ein Kooperationsprojekt der Initiative Creative Gaming e. V., der Universität Hamburg / Fakultät Erziehungswissenschaft Arbeitsbereich Medienpädagogik und ästhetische Bildung, der HAW Hamburg Department Information, spielbar.de, den Bücherhallen Hamburg in Zusammenarbeit mit den ComputerSpielSchulen Greifswald und Leipzig.

Wie entsteht eine Story für Games?

Die Teilnehmer*innen werden lernen wie man vorgehen kann, um sich eine spannende Geschichte auszudenken und diese zu entwickeln.
Am Anfang wird vermittelt, auf was es ankommt und was den Kern einer guten Geschichte ausmacht. Dann werden wir, nachdem wir uns mit ein paar Kreativ-Techniken gewappnet und gerüstet haben, gemeinsam ausziehen das leere, weiße Blatt zu besiegen.

Der Workshop wird am Mittwoch von Herrn Prof. Gunther Rehfeld geleitet. Die beiden weiteren Workshoptage werden Studenten und Studentinnen der HAW – Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg den Kurs übernehmen.

Einen eigenen, individuellen “Mutanten-Controller” für ein digitales Spiel bauen. Größe, Form und Art der Bedienung sind dabei keine Grenzen gesetzt. Mit Draht und Platine lassen sich zum Beispiel Knete, Pappkartons und Bananen zu einem Joystick umfunktionieren.

Das renommierte Museum of Modern Art in New York nahm vor einiger Zeit verschiedene Computerspiele in seine Sammlung auf. Sind damit nun alle Computerspiele Kunst? Wohl kaum. Doch wie viel Kunst steckt in Games? Und was macht die Kunst im Spiel? Welche Themen des „klassischen“ Kunstunterrichts finden sich in Computerspielen? Und wie lassen sich diese anhand von Games vermitteln?

Die Fortbildung gibt Einblicke in die themenreiche Welt der Computerspiele und soll Lehrer*innen/Pädagogen*innen Anknüpfungspunkte für Lehre und Jugendarbeit aufzeigen. In einem Vortrag mit reichlich Anschauungsmaterial wird die Kunst im Spiel verortet. In einer anschließenden Gesprächsrunde können die Teilnehmer*innen herausfinden, wie Computerspiele in den Unterricht eingebunden werden können.