Die A MAZE. Night of Machinima zeigt aktuelle Strömungen des Machinimas: Diese in und mit Spielen produzierten Filme zeichnen sich durch die Mischung aus digitalem Puppentheater, Animation und Interaktion aus. Die moderierte Kurzfilmshow führt dabei durch die neusten Filme verschiedener Spielwelten, Themen und popkultureller Ereignisse, zeigt Comedy, Drama, Horror und Action und wird kein Auge trocken lassen!

Krillbite Studios, Norwegen (2014).

Among the Sleep ist ein norwegisches Horror-Adventure und lässt euch die Welt mit den Augen eines Kleinkindes betrachten. Nachdem Geräusche aus einer unerklärlichen Quelle das schlafende Kind abrupt aus dem Schlaf reißen, wird die bedrückende Dunkelheit auf der Suche nach Geborgenheit und Zuflucht durchsucht. Verletzlichkeit und Angst sind die tragenden Emotionen, die das Spiel in einen Horrortrip verwandeln.

Daniel Ernst, Niederlande (2013)

Blocked in ist der erste Teil einer Serie von Dioramen: Sitze in einem Raum, während außen die Welt durch vom Himmel stürzende Tetris-Blöcke untergeht.

Virtual Reality ist hier eine Erfahrung an sich – Interaktivität wird genutzt um das Gefühl der Anwesenheit zu verstärken, nicht um ein Puzzle zu lösen oder das Ende eines Levels zu erreichen.

Daniel erforschte in seinem Abschluss die Erzähl-Möglichkeiten durch Illusionen und arbeitete an den Overlord Spielen und Cargo Commander mit. Zusätzlich unterrichtete er Art and Design an der University of the Arts (HKU) und gründete 2013 The Shoebox Diorama.

Can a video game make you cry?
Was Spielanalyse und Game Design von Emotionstheorien lernen können

Der Medienwissenschaftlicher Felix Schröter (M. A.) untersucht Design und Ästhetik digitaler Spiele aus kognitionspsychologischer Perspektive und diskutiert im Workshop, wie Character- und Level-Design auf Prinzipien der Personen- und Gestaltwahrnehmung zurückgreifen kann, um Stimmungen, Affekte und Emotionen bei Spieler*innen zu erzeugen. Wo liegen die Stärken des Computerspiels und worin erschöpft sich sein emotionales Spektrum?

Das System Computerspiel aufbrechen –
Mit Spielen spielen!

Kein Spiel ohne Regeln. Sie helfen den Spielenden, sich im virtuellen Raum zu bewegen. Doch was passiert, wenn wir uns nicht an sie halten, sondern mit dem Spiel spielen? Die Initiative Creative Gaming bricht regelmäßig das regelkonforme Verhalten in digitalen Spielen und setzt diese so kreativ im Unterricht oder in der außerschulischen Medienarbeit ein. In diesem Workshop stellt Andreas Hedrich, Gründungsmitglied von Creative Gaming, sowohl Methoden als auch aktuelle und erfolgreiche Projekte der medienaktiven Bildungsarbeit vor.

Daniel Ernst, Niederlande (2014)

Der grosse Gottlieb ist der zweite Teil einer Serie von Dioramen: Sitze auf dem hohen Turm aus Stühlen des größten Akrobatens, der jemals lebte! Gottlieb baute diesen Turm um die Sterne zu ergreifen und sein schmerzendes Herz zurückzulassen.

Virtual Reality ist hier eine Erfahrung an sich – Interaktivität wird genutzt um das Gefühl der Anwesenheit zu verstärken, nicht um ein Puzzle zu lösen oder das Ende eines Levels zu erreichen.

Daniel erforschte in seinem Abschluss die Erzähl-Möglichkeiten durch Illusionen und arbeitete an den Overlord Spielen und Cargo Commander mit. Zusätzlich unterrichtete er Art and Design an der University of the Arts (HKU) und gründete 2013 The Shoebox Diorama.

Digitale Spiele in analogen Systemen -

Das Regelwerk eines Spiels ist wie ein Gerüst: es bringt die Spieler*innen zusammen und stellt sicher, was sie zu tun haben oder für die Dauer des Spiels nicht tun dürfen. In digitalen Spielen wird dies insbesondere in der Programmierung sehr sichtbar. Aber auch unser Zusammenleben ist durch Normen und Gesetze geregelt und wer nicht regelkonform handelt, fällt auf oder wird gar für den Regelbruch bestraft. Doch was passiert, wenn man Regeln und Mechaniken aus dem Digitalen ins Analoge überträgt und beide Welten vermischt? Wenn man Pac Man auf der Straße spielt oder einen virtuellen Raum in einer urbanen Umgebung schafft? Judith Ackermann beschäftigt sich u. a. mit solchen Urban Games und veranstaltete 2015 mit playin‘ siegen erstmalig ein Urban Games Festival in Siegen. In ihrem Workshop zeigt sie, wie eine ganze Stadt zum Spielplatz werden kann.

Jonas Hansen, Deutschland (2015)

In Duel 42 wird ein Zweikampf zwischen zwei Ehrenmänner in einer Schneelandschaft ausgetragen, während die Spieler*innen sich in einem wilden Fingerkampf auf der Tastatur befinden.

Jonas ist Medienkünstler und arbeitet im Lab.D als künstlerischer / wissentschaftlicher Mitarbeiter der Academy of Media Art Cologne (KHM) an experimentellem 3D, spielerischen Systemen und Spielen. Er ist zudem Co-Founder des Niederländischen Medienkunst-Kollektivs Stichting z25.org und dem Kölner Paidia Institute.